Utama seni visual

Artis Florentine Jacopo da Pontormo

Artis Florentine Jacopo da Pontormo
Artis Florentine Jacopo da Pontormo

Video: Pontormo from Drawing to Painting 2024, Juni

Video: Pontormo from Drawing to Painting 2024, Juni
Anonim

Jacopo da Pontormo, nama asli Jacopo Carrucci, (lahir 24 Mei 1494, Pontormo, dekat Empoli, Republik Florence [Italia] —dibundurkan 2 Januari 1557, Florence), pelukis Florentine yang memisahkan diri dari klasisisme High Renaissance untuk menciptakan yang lebih pribadi, gaya ekspresif yang kadang-kadang diklasifikasikan sebagai Mannerisme awal.

Pontormo adalah putra Bartolommeo Carrucci, seorang pelukis. Menurut penulis biografi Giorgio Vasari, ia magang di Leonardo da Vinci dan sesudahnya ke Mariotto Albertinelli dan Piero di Cosimo. Pada usia 18 tahun ia memasuki bengkel Andrea del Sarto, dan pengaruh inilah yang paling terlihat dalam karya-karya awalnya. Pada 1518 ia menyelesaikan altarpiece di Gereja San Michele Visdomini, Florence, yang mencerminkan emosionalisme yang gelisah — hampir neurotik — yang merupakan penyimpangan dari keseimbangan dan ketenangan High Renaissance. Lukisannya tentang Yusuf bersama Yakub di Mesir (1518), salah satu seri untuk Pier Francesco Borgherini, menunjukkan bahwa gaya baru yang revolusioner muncul lebih awal.

Pontormo pada dasarnya adalah seorang pelukis religius, tetapi ia melukis sejumlah potret sensitif dan pada 1521 dipekerjakan oleh keluarga Medici untuk mendekorasi vila mereka di Poggio a Caiano dengan subjek mitologis. Dalam siklus Passion (1522–25) untuk Certosa dekat Florence (sekarang dalam kondisi buruk), ia meminjam ide dari seniman Jerman Albrecht Dürer, yang ukiran dan potongan-potongan kayunya beredar di Italia. Gaya dewasanya yang paling baik dicontohkan dalam Entombment (Deposisi dari Salib) (1525–288), dilukis segera setelah ini untuk Santa Felicità, Florence.

Pontormo menjadi semakin banyak pertapa di kemudian hari. Sebuah buku harian bertahan dari 1554 hingga 1557, tetapi lukisan dinding penting di San Lorenzo tempat ia bekerja selama dekade terakhir hidupnya sekarang hanya diketahui dari gambar; dalam hal ini pengaruh Michelangelo tampak jelas. Banyak gambar bertahan, dan lukisan dapat ditemukan di berbagai galeri di Eropa dan Amerika, serta di Florence.