Seni teater barat

Teater abad pertengahan

Tradisi populer dan teater sekuler

Selama Abad Pertengahan, teater memulai siklus perkembangan baru yang paralel dengan kemunculan teater dari aktivitas ritual pada periode awal Yunani. Sementara teater Yunani telah tumbuh dari penyembahan Dionysian, teater abad pertengahan berasal sebagai ekspresi dari agama Kristen. Kedua siklus akhirnya akan bergabung selama Renaissance.

Antara periode Klasik dan awal Renaisans, teater tetap hidup oleh utas yang paling ramping — penghibur populer yang telah bubar mengembara, sendirian atau dalam kelompok-kelompok kecil, di seluruh Eropa. Ini adalah pantomim, akrobat, penari, pelatih binatang, pemain sulap, pegulat, penyanyi, dan pendongeng yang melestarikan keterampilan vital yang bertahan di teater hari ini. Mereka juga membawa dualitas ke teater yang masih ada: teater populer dan teater sastra tumbuh berdampingan, saling memberi makan dan memberi makan satu sama lain. Selama Abad Pertengahan, penghibur populer ini menemukan tempat yang lebih aman di istana kerajaan dan di rumah tangga kaum bangsawan, tempat mereka berakting, bernyanyi, dan bermain musik di perayaan tuan mereka. Teks-teks tertulis yang mereka kembangkan untuk pertunjukan, terutama di Perancis, melek huruf dan seringkali satir tajam.

Pengaruh lebih lanjut, meskipun kecil, pada pengembangan teater adalah permainan rakyat. Bentuk dramatis ini memiliki dua sumber utama. Salah satunya adalah drama ritual simbolis dari musim-musim seperti drama Plough Monday (English Midlands), di mana bajak didekorasi dan ditarik di sekitar desa (awalnya dianggap sebagai dewa kesuburan yang dibawa di sekitar ladang dengan bajak), atau drama rakyat Eropa tentang Manusia Liar dari Hutan, di mana seorang tokoh yang ditutupi dedaunan, mewakili musim dingin, secara ritual diburu dan "dibunuh." Sumber lainnya adalah elemen mimesis dalam tarian yang diadakan di pesta desa. Tarian Morris (mungkin berasal dari suku Moor; berasal dari bahasa Spanyol morisco), terkenal di Inggris tetapi juga tampil di benua Eropa abad pertengahan, sangat mimesis dan memiliki unsur dramatis dalam penggunaan karakter bodoh atau badut. Hal ini juga dapat dikaitkan dengan tarian trans kuno dalam penggunaan sesekali dari hobi. Berbagai bentuk tarian pedang yang ditemukan di Eropa adalah contoh lain.

Baik ritual dan tarian mimesis datang bersama dalam drama mumming yang muncul selama Abad Pertengahan. Elemen penting adalah semacam perkelahian di mana salah satu pejuang tewas dan kemudian dihidupkan kembali oleh tabib atau dokter. Pola ini juga mencerminkan siklus kematian dan kelahiran kembali, yang menunjukkan bahwa asal mula drama mungkin jauh lebih tua. Versi selanjutnya dari drama mumming menggunakan sosok St. George melawan naga, dan mereka menggunakan lebih banyak dialog untuk menyeimbangkan aksi.

Ketika agama Kristen menyebar ke seluruh Eropa, para ulama mengalami kesulitan besar untuk mencegah kekayaan tradisi rakyat setempat yang berkembang di masyarakat pedesaan. Akhirnya, para uskup yang melakukan reformasi memutuskan bahwa lebih baik mengatur daripada melarangnya, sehingga gereja mulai memasukkan festival-festival kafir ke dalam kalender liturgi sendiri dan mengolah kembali ritual lokal. Siklus perayaan musim semi yang berpusat pada ritual kesuburan dan kelahiran kembali musim panas disesuaikan dengan versi Kristen tentang kematian dan kebangkitan, sementara Natal menyerap perayaan di sekitar titik balik matahari musim dingin seperti Saturnalia dan Yule Fest, perayaan Tahun Baru Teutonik. Gereja-gereja Kristen dibangun di situs kuil-kuil kafir, dan permainan rakyat bahkan diorganisasi sebagai bagian dari kegiatan gereja desa.

Toleransi yang khas ini adalah Hari Raya Orang Bodoh, yang pertama kali dicatat di Prancis pada akhir abad ke-12, di mana pemimpin agama yang lebih rendah mengambil alih gedung gereja, mengenakan topeng aneh, berpakaian sebagai perempuan atau pelayan, memilih uskup tiruan, menyensor dengan bau busuk (dengan membakar sol sepatu tua), dan umumnya mengumbar massa. Pembalikan status yang terjadi di Feast of Fools adalah ciri khas festival rakyat yang diadakan pada saat karnaval (tepat sebelum puasa Prapaskah) dan Saturnalia Tahun Baru. Sebagian besar dari mereka berpusat pada raja tiruan, atau Lord of Misrule, yang membimbing para pengikut.

Teater rakyat bukanlah genre sastra; perhatian utamanya adalah untuk memenuhi fungsi komunal di desa. Namun, signifikansinya dalam pengembangan teater adalah bahwa, dengan gaya yang sudah dikenal semua orang, itu dapat memberikan stimulus yang kaya untuk teater yang lebih serius yang menggantikannya. Banyak adegan lucu dari drama rakyat dimasukkan sebagai selingan dalam drama keagamaan kemudian, membuat mereka lebih kuat dan menyeimbangkan didaktikisme dengan hiburan. Bercerai dari mitologi mereka yang sahih oleh dominasi mitos-mitos Kristen, perayaan-perayaan kafir segera mulai kehilangan fungsi utama mereka, dan akhirnya makna sejati mereka dilupakan.

Konsekuensi dari penggunaan bahasa Latin oleh gereja sebagai bahasa liturgi adalah bahwa teks-teks Klasik terus dibaca, dan Terence, yang nada moralnya menjadikannya yang paling tidak ofensif terhadap para dramawan Romawi, memperoleh popularitas baru di kalangan elite kecil yang terpelajar. Selama abad ke-10, di sebuah biara di Gandersheim, Jerman, biarawati Hrosvitha menulis enam drama pendek yang meniru gaya Terence tetapi dalam bentuk yang dimodifikasi dan dikristenkan yang menggemakan kehidupan para martir. Terence, budak, dan orang tua bodoh Terence digantikan oleh pelayan Kristen yang suci, orang jujur, dan orang Kristen yang konstan. Drama Hrosvitha hilang selama berabad-abad sehingga tidak memengaruhi drama selanjutnya.