John Singer Sargent, (lahir 12 Januari 1856, Florence, Italia — meninggal 15 April 1925, London, Inggris), pelukis Amerika kelahiran Italia yang potretnya yang elegan memberikan citra abadi masyarakat Edwardian Age. Orang kaya dan istimewa di kedua sisi Samudra Atlantik datang ke studionya di London untuk diabadikan.
Sargent dibesarkan di luar negeri dan pertama kali melihat Amerika Serikat pada tahun 1876, ketika ia mendirikan kewarganegaraan. Serius dan pendiam, ia memiliki bakat untuk menggambar, dan pada tahun 1874 ia pergi ke Paris untuk belajar melukis bersama Carolus-Duran, seorang pelukis masyarakat yang modis. Selama masa ini ia juga mulai bereksperimen dengan teknik kaum Impresionis. Pada 1879 Sargent pergi ke Madrid untuk mempelajari karya-karya Diego Velázquez dan ke Haarlem, Neth., Untuk melihat karya-karya Frans Hals. Beberapa kritikus percaya bahwa karya terbaiknya, dieksekusi dalam palet gelap yang kaya, dilakukan pada tahun-tahun segera setelah perjalanan ini, termasuk serangkaian lukisan yang menggambarkan pekerjaan harian kelas pekerja Venesia.
Di Salon 1884, Sargent menunjukkan apa yang mungkin merupakan fotonya yang paling terkenal, Madame X, potret Madame Gautreau, seorang cantik Paris yang terkenal. Sargent menganggapnya sebagai karya agungnya dan sangat terkejut ketika hal itu menyebabkan skandal — para kritikus menganggapnya eksentrik dan erotis. Berkecil hati dengan kegagalan Parisiannya, Sargent pindah secara permanen ke London. Karyanya terlalu Continental dan avant-garde untuk menarik segera ke selera bahasa Inggris: The Misses Vickers (1884) terpilih sebagai gambar terburuk tahun ini oleh Pall Mall Gazette pada tahun 1886. Baru pada tahun 1887 penerimaan kritis ini berubah. Pada tahun itu, Carnation-nya, Lily, Lily, Rose (1885-86), sebuah studi tentang dua gadis kecil yang menyalakan lentera Jepang, merebut hati publik Inggris, dan ia mulai mengalami pujian fenomenal di Inggris dan Amerika Serikat bahwa ia akan menikmati selama sisa hidupnya.
Sapuan kuas yang melebar dan memanjang dari Sargent membangkitkan rasa kecelakaan dan menangkap momen tertentu. Dia secara mengejutkan tidak berulang dalam potretnya, menanggapi setiap pengasuh secara berbeda, dan secara mahir mampu memanipulasi alat peraga dan efek pelukis untuk menyarankan kelas dan kadang-kadang pekerjaan mata pelajarannya. Potret-potret terbaiknya menangkap para pengasuhnya di saat-saat yang terbuka dan lengah. Klien-klien modis berduyun-duyun ke studio Chelsea-nya dan membayar, rata-rata, 1.000 guinea, atau $ 5.000, untuk potret ukuran penuh.
Setelah 1910 Sargent menyerah potret dan mengabdikan sisa hidupnya untuk melukis mural dan lanskap Alpine dan Italia dalam cat air. Dengan kecemerlangan stenografik, Sargent mengupayakan transparansi dan fluiditas di luar eksperimen JMW Turner dan Winslow Homer, kadang-kadang menciptakan karya yang secara ekspresionis atau tidak sengaja ekspresionis, seperti dalam Mountain Fire (1895).
Dari tahun 1890 hingga 1910 ia bekerja pada sebuah komisi untuk Perpustakaan Umum Boston untuk mengeksekusi mural pada sejarah agama Yahudi dan Kristen. Dia juga mengeksekusi mural di Museum Seni Rupa, Boston.
