Martin Puryear pematung Amerika

Martin Puryear, (lahir 23 Mei 1941, Washington, DC, AS), pematung Amerika yang patungnya ramping dan menggugah yang terbuat dari bahan-bahan seperti kayu dan kawat dihubungkan dengan Postminimalism.

Puryear tumbuh di Washington, DC, dan menghadiri Universitas Katolik Amerika (BA, 1963). Setelah lulus, ia bergabung dengan Korps Perdamaian selama dua tahun, mengajar di sebuah desa terpencil di Sierra Leone. Puryear, yang adalah orang Afrika-Amerika, tertarik dengan kerajinan tangan asli yang ia lihat di sana, dan ia kemudian belajar kerajinan kayu dan desain di Stockholm sebelum kembali ke Amerika Serikat untuk kuliah di Universitas Yale (MFA, 1971). Dia mengajar di Fisk University di Nashville dan di University of Maryland sebelum pindah ke Chicago pada 1978. Dia mengajar di University of Illinois di Chicago dari 1978 hingga 1990 dan kemudian pindah ke New York, tempat dia terus bekerja. Ia menerima beasiswa MacArthur Foundation pada tahun 1989.

Pengalaman Puryear di Afrika dan Skandinavia membuatnya berkonsentrasi untuk sebagian besar karirnya pada pahatan kayu, media yang tidak biasa digunakan dalam seni patung modern. Karyanya yang elegan dan kuat menunjukkan pemahaman yang sempurna tentang berbagai teknik pertukangan, termasuk proses seperti laminasi dan lukisan bentuk (Self, 1978) dan strategi berkembang dari keranjang (Charm of Subsistence, 1989). Bentuk-Nya, direduksi menjadi esensi, berasal dari alam atau budaya dan masih menyarankan objek aktual yang mereka rujuk. Upaya Puryear sebagai pematung publik telah membawanya ke bahan-bahan seperti baja dan granit (North Cove Pylons, New York City, 1995).

Pada 1990-an beberapa karya Puryear bertentangan dengan batas-batas seni rupa dan benda sehari-hari. Dalam karya Ladder untuk Booker T. Washington (1996), Puryear mengubah alat yang berguna menjadi patung. Tangga dengan cepat menyempit saat naik, menghambat fungsi sambil menyarankan pendakian yang tak terbatas. Puryear juga mendesain serangkaian bangku bundar (1998) yang bentuk abstraknya yang elegan membingungkan perbedaan antara furnitur dan patung.

Puryear terus menciptakan karya ke abad ke-21, termasuk serangkaian patung yang mempertimbangkan gagasan kebebasan, yang intinya adalah Big Phrygian (2010–14), sebuah penafsiran besar-besaran topi yang terkait dengan kebebasan. Dia berkolaborasi dengan Madison Square Park Conservancy di New York pada sebuah patung monumental, Big Bling (2016), untuk sementara berada di taman itu. Puryear terpilih untuk mewakili Amerika Serikat di Venice Biennale ke-58 (2019), di mana ia kembali ke tema-tema kebebasan dalam sebuah pameran berjudul "Liberty / Libertà."

Puryear telah menjadi subjek dari banyak pameran tunggal, termasuk retrospektif perjalanan besar di Institut Seni Chicago pada 1991-92 dan di Museum Seni Modern di New York pada 2007. Dia menerima banyak penghargaan, di antaranya Medali Skowhegan untuk Patung (1990), National Medal of Arts (2011), dan Yaddo Artist Medal (2016), diberikan setiap tahun oleh koloni seniman Yaddo, di mana ia adalah seorang seniman yang tinggal di tahun 1979. Ia terpilih ke Akademi Amerika dan Institut Seni dan Letters (1992).